今年春季，在威尼斯全城各处的海报中，HOMOFABOR的篇幅甚至超过了第59届艺术双年展。该活动由米开朗基罗基金会发起，支持来自世界各地的才华横溢的工匠。

年第二届HOMOFABOR活动由意大利建筑师斯蒂法诺·博埃里、日本工业设计师深泽直人和英国时尚策展人朱迪斯·克拉克等多个行业的活跃专家组成策展团队。该活动在圣乔治·马焦雷岛（SanGiorgioMaggiore）上约平米的集中场地，通过15个展览，和其它多处多工厂和作坊，探索隐藏在城市运河之间的工艺。艺术信息极其密集的威尼斯由个小岛组成，城市面积仅有7.8平方公里，约是北京朝阳区面积的1/60。圣乔治·马焦雷岛是一座附岛，从主岛的交通中心向西南方向约30分钟的船程可达。岛上地标性的教堂BasilicadiSanGiorgioMaggiore由文艺复兴时期的当地巨匠帕拉迪奥（AndreaPalladio）所作。教堂旁的圣本笃会修道院建于更早的年，曾是外国政要在城中逗留的首选地。修道院于年进行过教皇选举，也为美第奇被流放时作避难之所，后在战争时期用作兵营和监狱而被破坏。从年开始，私人文化机构奇尼基金会（GiorgioCiniFoundation）在威尼斯的文化历史背景下修复该岛，并在此成立了国际艺术中心运营至今。LonghenaLibrary/隆盖纳图书馆巴达萨尔·隆盖纳是石匠出身，17世纪在威尼斯还是独立共和国时期设计了多个宫殿，还有这座在年落成的图书馆。它现在拥有约卷的历史图书、手稿档案，收藏历史、音乐、戏剧和艺术文件，也是展览、音乐会和会议的场所。为容纳大量资料，古修道院的宿舍也在近年被改造为图书室，新旧空间的书柜布局统一，材料有别，前者为木雕，后者为钢板和木板。图书室对面的阅览室中正在展出的PatternofCrafts令人印象深刻，12件工艺作品跟丝制壁纸结合成连续的图案呈现在这个房间的展墙上。而这个图案的原型，正是上岛后首先踏到的地面铺砖样式。当圣乔治·马焦雷大教堂吸引了大家的注意力，便但很少有人会注意到脚下的图案。策展人以此处的蕾丝湖八角形图案为题，了解每一位手艺人对同一个图案产生的不同解释。来自欧洲各地的精选工匠使用了各自擅长的技术和材料—包括稻草、大理石、玻璃、毛线、锡,薄如一块布料的木雕等，作为他们对图案的个人诠释。精细工艺的重要性正是当下被讨论的，因为仍有很多设计师自己画地为牢，口中讨论着批判性思维的同时，一眼把不再适应当下社会情况的“装饰即罪恶”理论当作根深蒂固的信条，从而建筑和室内均产生出千篇一律的体块式空洞设计结果，这值得我们反思。BorgesLabyrinth/博尔赫斯迷宫在平米的前修道院花园中，这座景观迷宫向擅长“迷宫叙事”的阿根廷作家博尔赫斯致敬。由株黄杨木植物组成，按照兰多尔·科特（RandollCoate）的设计排列，均90公分高。在高处观赏时可猜测到迷宫象征的书的形状，包含博尔赫斯名字的镜像、他去世时的年份、标点符号等等。LoSquero/奇尼船厂这栋水边的房子以军械库造船厂为蓝本，为奇尼家族用作威尼斯船贡多拉制作和修理处。现在将原本船只的入口封以玻璃幕墙，可以潟湖为背景举办小型音乐会。Gandiniswimmingpool/甘地尼泳池这座年代建造的公共游泳馆后被弃用。奇尼基金会将其翻新用作展厅时，依然保留原游泳馆的特点，只是在池边加了扶手，设置了通向池底的台阶。美国导演罗伯特·威尔森（RobertWilson）于年在巴黎歌剧院制作的普契尼的《蝴蝶夫人》受到日本戏剧传统的启发。今年，他用沙子铺在池底的马赛克上，将泳池转化成戏剧舞台“WAITINGwithpeaceanddarkness”，展示需三人穿着的服饰和竹腿椅等道具。而在通向泳池的走廊，威尔森为纪念他与日本编舞家花柳寿々紫（SuzushiHanayagi）的友情，播放她临终前用意念舞蹈的视频。VaticanChaples/梵蒂冈小教堂在一片茂密的树林中，藏着主题为的十一座小教堂。这是罗马教廷首次参威尼斯建筑双年展时的展品，跟大多数展品不同，它们在年亮相后在原地保留至今。游客将先看到一座与瑞典现代主义先驱阿斯普伦德（ErikGunnarAsplund）的同名小教堂，他的经典作品林地追思教堂被定义为“一个定向、相遇和冥想的地方，似乎是由广阔森林中的偶然或自然力量形成的，被视为生活迷宫般进步的物理暗示。”之后是包含福斯特爵士（SirNormanFoster）和斯米尔扬·拉迪克（SmiljanRadic）等十位建筑师的十座作品，它们象征着圣经十诫。各自用结构、投影，切缝、光线等方式呈现十字架的小教堂，并不把朝圣功能局限于宗教的，而且是精神和审美的。TeatroVerde/绿剧场年代建造的“绿剧场”在其鼎盛时期是戏剧表演的绝佳场所。它位于圣乔治·马焦雷岛南侧，与树林景观融为一体，包括作为背景的威尼斯泻湖，在建造前需要先处理此处原始的沼泽地。舞台下的更衣室、服务室、技术室、储藏室和乐池区域，由于在低于平均海平面的位置，受到高水位洪水的恶劣影响曾多次被淹，所以后期未能继续运营。这座露天圆形剧场受到卡地亚基金会的帮助，在今年得以修复重新开放，绿色植物被仔细地恢复或更换，尤其是女贞。扇形座位后的靠背同时也是植物池，新种的树苗正在生长。大理石部分被特殊杀菌处理清洁，舞台和楼梯被加固，期待今夏的演出。LESTANZEDELVETRO/玻璃屋“玻璃屋”前身是一所寄宿学校，负责废弃后修缮工作的是美国建筑师（AnnabelleSelldorf），她也曾参与故宫乾隆花园的修复。现在该单层坡屋顶的建筑名为玻璃房，是由于奇尼基金会和瑞士文化机构PentagramStiftung在此设立了致力于研究20和21世纪的玻璃制作工艺的学术中心。当前正在展示米兰家具品牌FontanaArte从灯具到卫浴的玻璃制品，其中包括盖·奥兰蒂（GaeAulenti）、吉奥·庞蒂（GioPonti）、伦佐·皮亚诺（Renzopiano）的设计，专注于探索六倍加强平板玻璃这种工业材料的诗意化可能性。玻璃房过去曾收集埃托·索特萨斯（EttoreSottsass）的玻璃作品进行首次展出，还在其户外花园中建造过杉本博司的玻璃建筑物“聞鳥庵”（GlassTeaHouseMondrian），和派·怀特（PaeWhite）的65米长玻璃砖装置。该组织在其它国家的博物馆推广卡洛·斯卡帕（CarloAlbertoScarpa）在成为建筑师之前的玻璃作品，今后也将继续为了维持重新评估玻璃在威尼斯艺术史上的重要性而努力。FontanaArte将于今年六月的米兰设计周举办其90周年回顾展。HOMOFABOR活动在年4月10日至5月1日期间向公众开放。之后图书馆可以通过预约给学者和学生使用。奇尼画廊的博伊斯（JosephBeuys）的展览会在持续到十月份。圣乔治·马焦雷岛所发生的事件将引导观众的注意力延伸到不易被游客发现的惊喜角落，包括食物研究、3D软件也难以模拟的贡多拉船头木作、古家具修复法、水磨石中的玻璃骨料、斯卡帕（CarloScarpa）使用的细节连接件之铁艺等威尼斯的经典技艺。撰文：冀雅琼内容协助：好似飞行HouseFiction图片源自网络更多信息可登陆michelangelofoundation.org查看预览时标签不可点收录于合集#个上一篇下一篇